『スチームギア★マッシュ』レビュー｜射撃・ジャンプ・探索をつないだ“マルチジャンル”アクション

スチームギア★マッシュとは？セガサターンのクォータービューアクションをレビュー

1995年9月29日にタカラから発売されたセガサターン用『スチームギア★マッシュ』は、斜め上から見下ろした機械世界を小型ロボットのマッシュで駆け回り、敵を撃ち、足場を跳び、特殊な武器で障害物を壊しながら進むアクションゲームだ。

セガ公式のジャンル表記は「シューティング」。一方、発売前のセガ販促資料では「冒険活劇アクション」とされ、さらに「初のマルチジャンルゲーム」「シュシュポポアクション」という言葉まで使われていた。資料だけを並べると何のゲームなのか分かりにくいが、実際の内容を見るとこの表記の揺れにも理由がある。通常面では全方向への射撃にジャンプと探索が重なり、サブウェポンを手に入れることで新しい道が開く。途中には通常面とは流れの違う強制進行型シューティングまで挟まる。発売前に「マルチジャンル」を前面へ出したくなるだけの材料は、確かに入っている。

ただしアクションゲームで大切なのは、できることの数だけではない。

敵を見つけたあと、狙った方向へ撃てるか。攻撃しながら安全な場所へ動けるか。ジャンプしたとき、自分がどこへ着地するのか読めるか。新しい武器を手に入れたとき、それまでの攻略方法が本当に変わるのか。

『スチームギア★マッシュ』は、これらがうまく噛み合った瞬間にはかなりおもしろい。特殊武器が戦闘だけでなく探索にも使われ、新しい能力を得て以前の場所へ戻る意味もある。一方で、その多彩な操作を支えるはずのクォータービューが、敵との距離、高さ、射線、ジャンプの着地点を読みづらくすることもある。

つぶログのセガサターン全1,057ソフトTier表では、本作を76点・B Tier・総合289位タイとしている。Tier短評は「機械世界を走り回る全方向シューティングに、明るい造形と探索要素を加えた。照準、視点、敵の見分けやすさに難が残る」。本作はまさに、遊びの核が成立しているからBに残り、その核へ繰り返し割り込む視点上の摩擦によってAへ届かなかった作品である。

先に結論｜操作そのものより「画面から位置を読むこと」が難しい

『スチームギア★マッシュ』を「操作性の悪いゲーム」と表現するだけでは、76点の理由を正確に説明できない。

マッシュは8方向へ動き、射撃、ジャンプ、サブウェポンを使える。敵へ向いたまま別方向へ移動するLOCKを覚えれば、攻撃しながら横や後ろへかわすこともできる。ゲームを進めれば、ROLL、BACK、DASHなど新しい特殊操作も増えていく。攻略の途中で新しい動き方を覚え、それまでより楽に戦えるようになるという上達も存在する。

問題になるのは、入力したあとだ。

クォータービューでは奥行き方向が斜めに描かれるため、画面上では敵と向きが合っているように見えても、実際の射線とはずれていることがある。ジャンプも同様で、足場へ届くと思った距離がわずかに足りなかったり、逆に飛び越えたりしやすい。

つまり、マッシュがこちらの入力を受け付けてくれないわけではない。

プレイヤーが頭の中で把握した位置関係と、ゲーム内部の位置関係にズレが生まれやすい。

この違いが、『スチームギア★マッシュ』を評価するときの出発点になる。

『スチームギア★マッシュ』とは

今回評価するのは、**1995年9月29日に日本国内で発売されたセガサターン版『スチームギア★マッシュ』**である。

発売日、発売元、ジャンル、価格、型番はセガ公式のライセンシー発売一覧で確認できる。

発売前のセガ販促資料では6,800円と掲載されているが、これは予定段階の価格であり、製品版についてはセガ公式発売一覧の5,800円を採用する。

制作スタッフを見ると、ゲームデザインにはタムソフト所属の中岡慎太郎氏、小林秀樹氏が入り、エグゼクティブプロデューサーにもタムソフトの太田俊昭氏がクレジットされている。スタッフロールのProduction表記は「Tamsoft／Takara」。したがって、本作はタムソフトとタカラによる制作体制だったことまで確認できる。

タカラのセガサターン参入第一弾だった

1995年のセガ販促資料には、本作についてはっきりと**「タカラのセガサターン参入第一弾」**と書かれている。後年の『ゲームセンターCX』公式紹介でも、タカラのサターン初参入ソフトとして扱われている。

当時の広告がさらに押し出していたのが「マルチジャンル」だった。

販促資料には、

とにかく楽しい変幻自在の面白さ、初のマルチジャンルゲームが登場。

という趣旨のコピーが載っている。これはゲーム史上の「世界初」を証明する表現ではなく、あくまで当時の広告コピーとして見るべきものだが、完成品の方向性とはよく合っている。

射撃する。

ジャンプする。

ステージを調べる。

能力を入手する。

その能力で障害物を突破する。

そして途中ではシューティング面へ切り替わる。

種類を増やすこと自体に、かなり意識的なゲームだった。

蒸気機関生命体マッシュがミーナを救いに向かう

物語の中心はシンプルだ。

主人公は蒸気機関生命体のマッシュ。さらわれたミーナを取り戻すため、悪の帝王ガッシュに立ち向かう。フジテレビ『ゲームセンターCX』公式ページでも、この関係が作品の基本設定として紹介されている。

ストーリーより印象に残りやすいのは世界の見せ方だろう。

マッシュは丸みを帯びた小型ロボットで、敵も機械を題材にしながらコミカルな造形が多い。背景にはパイプや機械装置が並ぶが、画面全体は暗い工場ではなく、青、緑、赤、黄色などを大胆に使った明るい雰囲気になっている。

スタッフロールではキャラクターデザインを野村十稔氏、背景デザインを小倉航氏、敵キャラクターデザインを小林亜希氏が担当している。

このポップな機械世界は、本作を現在掘り起こす理由の一つになっている。

クォータービューの空間で、撃ちながら探索する

通常ステージでは、斜め上から見下ろしたフィールドを8方向へ移動する。

基本攻撃はショットで、ボタンを押し続ければチャージ攻撃も可能。ジャンプ、サブウェポン、マップ表示があり、それに特殊な移動・射撃能力を組み合わせて進む。

この時点で、単純な見下ろしシューティングとはかなり違う。

部屋には複数の出口があり、高低差を使った道もある。特殊武器でしか壊せない障害物があり、進行後に別のステージへ戻って取り逃した能力を回収することもある。

画面内の敵を全滅させれば次へ進めるという構造だけではなく、自分の能力とステージ構造を照らし合わせながら道を探す遊びが入っている。

これが本作の通常面を支える大きな長所だ。

LOCKは敵へ吸い付く「ロックオン」ではない

本作を調べると「LOCK」という言葉が出てくるが、現在のゲームでいう自動ロックオンとは意味が違う。

LOCKは、射撃方向を固定したまま、別の方向へ移動するための機能である。攻略資料でも「一方向へ撃ちながら任意方向へ歩く」動作として説明されている。

敵へショットを当てながら後退する。

射線を変えずに横へ避ける。

ボスの周囲を動きながら攻撃を継続する。

こうした動きを可能にするため、クォータービューで全方向射撃を行う本作ではかなり重要な機能になる。

普通に移動するとマッシュの向きも変わるため、回避行動を取るたびに照準までずれてしまう。LOCKを使えば、この問題をかなり軽減できる。

言い換えれば、本作は自分自身で照準問題を認識し、それを補う仕組みまで用意している。

ROLL、STOP、BACK、DASH……操作はさらに増えていく

ゲーム中には特殊な移動・射撃能力も追加される。

攻略資料で確認できるのは、

• LOCK：射撃方向を固定して移動
• STOP：その場に止まり、方向を変えて射撃
• ROLL：周囲へ回転射撃
• BACK：移動方向と逆方向へ射撃
• DASH：高速移動
• SIGHT：特殊照準系能力

など。開始時点ですべてを持っているわけではなく、攻略を進めながら獲得していく。

この中でもROLLは見た目に分かりやすい。

マッシュの上半身を回転させ、周囲へ弾をばらまくため、多方向から敵が来る場面では派手に戦える。

ただし、ここで「操作が6種類あるから戦術も6倍」と評価することはできない。

狙った相手へ攻撃を続けながら回避する基本戦術ではLOCKが非常に使いやすく、特殊能力のすべてを状況ごとに細かく使い分けなければ突破できない設計にはなっていない。

本作は能力の数自体は豊富だが、選択肢の数と、実戦で必要になる選択の深さは同じではない。

それでもLOCKを覚えると、ゲームは明らかにおもしろくなる

これは本作の評価で外したくない部分だ。

最初は、移動と射撃方向が一緒に変わるため敵を狙い続けにくい。

そこでLOCKを理解する。

敵へ向きを合わせる。

射線を固定したまま移動する。

攻撃しながら敵弾を避けられるようになる。

この変化には、アクションゲームとしてきちんとした上達感がある。

『スチームギア★マッシュ』は、最後まで「何をしているのか分からないゲーム」ではない。操作を覚えることで、自分の意思を以前より正確にマッシュへ伝えられるようになる。

だから76点まで評価できる。

問題は、その上達だけでは解消できない部分が残ることだ。

「敵が見える」と「弾を当てられる」は同じではない

LOCKを使って射撃方向を維持できても、クォータービュー自体は変わらない。

敵が自分と同じ高さにいるのか。

画面奥へどれだけ離れているのか。

撃っている弾が敵と同じラインを通っているのか。

斜め方向のどこへ立てば射線が合うのか。

これらを一枚の画面から判断する必要がある。

画面上で敵の姿を認識できても、その方向へ撃つだけで必ず攻撃が通るわけではない。

敵を発見することと、正しい射線へ自分を置くことが別の操作になっている。

立体的なステージを見せるというクォータービューの長所が、シューティングではそのまま照準調整の負担へ変化する。

本作のA Tierへの壁は、操作方法を知らない初心者だけが感じる不便さではない。

ルールを理解したあとにも残る、空間把握の問題である。

ジャンプも、入力より着地点の読み方が難しい

ジャンプは本作の探索で重要な役割を持つ。

高低差を越える。

穴や段差を飛び越える。

高い足場へ登る。

さらに後半では、特殊武器で敵を凍らせ、その敵を足場として利用する攻略まで存在する。Stage 6では実際に、Ice Rockで敵を凍らせて上層へ進む手順が必要になる。

ジャンプ自体が不要なおまけ操作なのではない。

射撃とは別の形で、ステージ攻略の中心へ組み込まれている。

ところが、このジャンプでもクォータービューが問題になる。

立体的な絵を平面の画面から読むため、足場の手前と奥の距離を誤認しやすい。方向は合っているのに少しだけ届かない、あるいは予想より奥まで飛んでしまうという失敗が起こりやすい。

ここでも、ボタン入力そのものより**「どこへ着地するかを事前に読み切れるか」**が問題になる。

射撃とジャンプという別々の遊びが、同じ視点上の弱点を共有しているのは興味深い。

サブウェポンは戦闘と探索をきれいにつないでいる

『スチームギア★マッシュ』で特に評価したいのが、サブウェポンの扱いだ。

攻略資料では、Bomb、Stars、Punch、Flame Thrower、Ice Rock、Missile、Healなど複数の特殊能力が確認できる。

そして一部の武器は、敵へダメージを与えるだけではない。

Punchで特定の障害物を破壊する。

Flame Throwerで別の障害物を開く。

Ice Rockで対応する障害物を壊し、さらに敵そのものを凍らせる。

Missileを入手すれば、それまで破壊できなかった場所へ進める。

この仕組みによって、

新しい武器を得る → 戦い方が増える → 通れなかった場所へ行ける → 探索範囲が広がる

という流れができている。

これは「シューティングと探索を両方入れた」というだけではない。

同じ能力を戦闘と探索の両方へ使わせることで、二つの遊びを接続している。

発売前の「マルチジャンル」という言葉を、完成品側から最も肯定できる部分である。

Ice Rockで敵を凍らせ、それを足場にする

Ice Rockの利用方法は、本作が単なる武器収集型シューティングではないことを特によく示している。

Stage 6では特定の敵を凍結させ、その上へ乗り、さらに高い足場へジャンプする必要がある。

敵は倒す対象でしかない、というルールから一歩外れている。

敵へ作用する武器が、そのままステージ内の足場を作る能力へ変わる。

すべての特殊武器がここまで多目的に使えるわけではないが、少なくとも『スチームギア★マッシュ』が射撃、探索、ジャンプを本当に同じゲームへまとめようとしていたことは分かる。

「できることが多いだけ」という評価では、この部分を見落としてしまう。

新しい能力を持って、昔のステージへ戻る

本作にはワープを利用して以前のエリアへ戻る仕組みもある。

攻略上、Stage 4でMissileを入手したあとStage 1へ戻り、以前は壊せなかった障害物を破壊してDASHを取得し、その後再びStage 4へ戻る流れが確認できる。

この構成によって、ステージクリア型でありながら完全な一方通行にはなっていない。

最初に見たときは意味の分からなかった障害物が、新しい能力を手に入れたあとで「ここに使えるのではないか」と別の意味を持つ。

規模は大きくないものの、能力獲得と探索がきちんと結び付いている。

マップを歩き回ることにも、明確な目的がある。

迷う楽しさと、見えにくさは分けて考えたい

探索がある以上、どちらへ進むのか考える場面があること自体は欠点ではない。

新しい武器を手に入れ、

「前に壊せなかったあの障害物へ戻れるのではないか」

と思い出すなら、それは探索ゲームとして正常な楽しさだ。

しかし、クォータービューでは立体的な背景と通路が同じ画面へ重なる。

そのため、

どこへ進めるのかを考えて迷うことと、

そもそも入口や高低差を画面から認識しづらくて迷うことが、

同じプレイの中で起こる。

前者は長所。

後者は情報提示の弱さになる。

『スチームギア★マッシュ』の探索を「迷いやすいから駄目」とまとめない方がよいのは、この両方が存在するからだ。

明るくカラフルな機械世界は、本作の大きな個性

視点上の問題がある一方、グラフィックそのものには魅力がある。

機械世界だからといって金属色だけで統一せず、背景もキャラクターもかなり明るい。マッシュは小さなロボットながら動きが分かりやすく、敵を倒した際には派手なエフェクトも広がる。

暗く重いSFではなく、玩具のような機械世界を冒険している感覚が強い。

問題は、画面がにぎやかになった場面だ。

背景、敵、爆発、弾が同時に強い色を持つと、その瞬間に最優先で見るべき対象が分かりにくくなることがある。

ただし、「敵が背景へ溶け込んで何も見えない」とまで評価する必要はない。

今回の精査でより大きく見えたのは、敵そのもののデザインより、敵・弾・自分の位置関係をクォータービュー上で瞬時に整理する負担だった。

画面の派手さは、その負担をさらに増やす場面があるという位置付けが適切だろう。

通常面は4つ、途中で2つのシューティング面へ切り替わる

本作のステージ構成は、資料によって「6ステージ」と「7ステージ」が混在している。

攻略の流れを追うと、その理由が分かる。

Stage 1、2、4、6が通常の探索型アクション。

Stage 3とStage 5はシューティング形式。

そしてStage 6の最終ボス撃破後、Stage 7と表示される60秒の脱出パートが始まる。

したがって、本記事では**「主要6ステージ＋最終脱出」**と整理するのが最も分かりやすい。

Stage 7は新たな大型マップを攻略する通常ステージではなく、Stage 6を逆方向へ戻って脱出する最後の試練だからだ。

この最終脱出ではDASHが役立つ。

ゲーム中に入手した移動能力が最後の場面でも意味を持つのは、能力獲得を単なる収集で終わらせていない点として評価できる。

Stage 3と5では、探索を離れてシューティングへ集中する

Stage 3とStage 5は、それまでの通常面とは進行方式が変わる。

部屋を自由に調べ、障害物を壊しながら道を探すゲームから、強制進行の中で敵と弾を処理するシューティングへ切り替わる。攻略資料でも両ステージは通常面とは別に「shooter stage」として扱われている。

ただし、世界観や斜め方向から見せる感覚まで完全に捨てて、別ゲームへ飛ぶわけではない。

マッシュを操作して敵を撃つという中心は残っている。

そのため「突然まったく無関係なジャンルが始まる」というほど分断されてはいないが、通常面で覚えた探索や障害物突破の技術を発展させるステージでもない。

同じゲームの中で遊びのリズムを変えるための別形式と考えるのが近い。

「マルチジャンル」は成功したのか

答えは、完全な成功でも、単なる寄せ集めでもない。

通常アクション面については、かなりまとまっている。

射撃によって敵を倒す。

特殊武器を得る。

同じ武器で障害物を壊す。

ジャンプや凍結を使って高低差を攻略する。

新能力で以前のステージへ戻る。

ここには因果関係がある。

種類を並べただけではない。

一方、2つのシューティング面は、通常面の探索システムがさらに発展した結果ではなく、ゲームの途中でプレイ感を切り替える役割が強い。

特殊移動についても同じで、LOCK、ROLL、STOP、BACK、DASHなど多数の能力が存在するものの、すべてを均等に使い分けるほど攻略が細分化されてはいない。

つまり、『スチームギア★マッシュ』が目指したマルチジャンルは、通常面の内部ではかなり成功し、ゲーム全体では部分的な接続にとどまったと評価するのが妥当だ。

ボス戦では「どこを撃つか」がちゃんと変わる

ボス戦も、単にHPの大きな敵へ正面から撃ち続けるだけではない。

攻略資料では、第1ステージのボスに複数の攻撃対象があり、第2ステージのボスも部位を順番に攻撃していく手順が記録されている。Stage 4の飛行型ボスでは誘導攻撃を避けるためDASHが有効で、ヒット＆アウェイが推奨されている。

ここでは、

どこを狙うのか。

どの距離を保つのか。

いつ攻め、いつ逃げるのか。

どの能力を使うのか。

という攻略が成立している。

本作の射撃そのものが浅いわけではない。

むしろボス戦ではLOCKやDASHの意味が分かりやすく、システムを覚えた成果が出る。

だからこそ、狙いたい部位が分かっているのに射線合わせで余計な調整を要求される場面が惜しく感じられる。

「敵が強い」のと「距離を読みづらい」のは別の難しさ

アクションゲームでは、失敗した理由が分かることが重要だ。

ボスの攻撃パターンを覚えていなかった。

回避するタイミングが遅かった。

攻撃しすぎて逃げる時間を失った。

これなら、次はどうすればよいか考えられる。

一方、

ジャンプの距離を画面から読み違えた。

敵との高さがずれていて弾が当たらなかった。

斜め方向の射線を合わせるため何度も立ち位置を修正した。

という失敗は、敵の攻略とは少し性質が違う。

『スチームギア★マッシュ』には両方がある。

ゲームへ慣れれば前者には対応でき、LOCKを覚えれば射撃もかなり楽になる。

それでも後者は完全には消えない。

プレイヤーの上達で解決できる難しさと、視点から生まれる構造的な負担が同居している。

この区別が、76点を考えるうえで非常に大切になる。

セーブポイントがあるので、失敗への戻しは極端に厳しくない

ステージ内にはセーブ用の機械ボックスがあり、その場所で進行を保存できる。攻略資料でも、ボス戦へ向かう途中などにセーブポイントが配置されていることを確認できる。

そのため、視点やボス戦で失敗したからといって、必ずゲーム冒頭からやり直すわけではない。

これは難度評価では重要だ。

本作には操作へ慣れるまでの負担があるが、失敗を重ねながら覚えるための復帰手段まで極端に厳しい作品ではない。

遊びにくい部分と、やり直しやすさは分けて評価する必要がある。

ボリュームはコンパクト。それ自体は大きな欠点ではない

主要6ステージ＋最終脱出という構成なので、長大な作品ではない。

ただ、通常アクションだけを繰り返すのではなく、途中でシューティングへ切り替わり、サブウェポンが増え、過去ステージへの戻り探索があり、最後には時間制限付きの脱出まで用意される。

展開はかなり変化する。

そのため、「ステージ数が少ないから内容が薄い」と単純には評価しない。

気になるのは、むしろ多くの特殊移動を用意した割に、それらを十分に使い込む前に本編が終わることだ。

ROLLやBACKを含めて操作体系にはまだ広がる余地があるのに、攻略の中心はLOCKやDASHへ集まりやすい。

ここでも、用意された種類の豊かさに対して、使い分けを要求する時間が少し足りない。

サウンドにも機械世界の軽快さがある

スタッフロールでは、サウンドを向井真氏、中野恭宏氏、田辺文雄氏が担当。サキソフォン演奏として吉永寿氏、録音スタジオとしてEPICURUS Studioまでクレジットされている。

本作の画面が明るいのと同じように、音も重苦しい機械SFへ寄せるというより、コミカルで動きのあるゲームの雰囲気を支える方向にある。

射撃や被弾、敵撃破の反応も分かりやすく、操作した結果そのものが地味な作品ではない。

画面内で複数の情報が重なる場面では視覚側が混雑するものの、ゲーム全体のキャラクター性という点では、グラフィックと音の方向がよく合っている。

ロード時間は76点の中心ではない

セガサターンのCD-ROM作品なので場面転換に読み込みは発生する。

ただし今回資料を洗い直した限り、本作を語るうえでロード時間が主要な欠点として繰り返し挙げられているわけではない。

そのため、76点の減点理由をロードへ広げる必要はない。

本作でプレイ中に繰り返し感じやすい摩擦は、

射線を合わせる。

奥行きを読む。

ジャンプ位置を調整する。

画面内の敵や弾を把握する。

といった、実際に操作している時間の中にある。

点数の理由としてはこちらの方がはるかに重要だ。

なぜA TierではなくB Tier・76点なのか

つぶログのセガサターンTierでは、B Tierを70～79点の「長所がはっきりした良作」としている。一方でA Tierへ上げるには、弱点がありながらも主要な満足を安定して受け取れることが求められる。

『スチームギア★マッシュ』は、B Tierの中でもその境界が分かりやすい。

本作の強みは、射撃・ジャンプ・探索を本当に接続しようとしたことだ。

弱点は、その接続をプレイヤーへ正確に伝える空間表現が完全には追いつかなかったことにある。

76点は「惜しい失敗作」の評価ではない

B Tier・76点は、低評価ではない。

セガサターン全1,057作品の中では、本作と同じ76点が289位タイに位置しており、つぶログの基準でもB Tierは「基本部分は十分に遊べるが、Aへ上げるには無視できない条件が残る作品群」である。

『スチームギア★マッシュ』には、現在でも選ぶ理由がある。

クォータービューのアクションが好き。

小規模でも能力を増やしながら探索したい。

敵を撃つだけでなく、取得した武器をステージ攻略にも使いたい。

1990年代らしい明るい機械世界に惹かれる。

一本の中で探索アクションとシューティングの両方を楽しみたい。

そうした条件なら、本作の個性は十分に残っている。

一方、正確な照準や奥行きの分かりやすさを最優先するなら、現在でも引っかかる部分は多い。

この条件があるからB Tierなのであって、ゲームとして成立していないからB Tierなのではない。

2026年現在どう遊べる？

2026年8月27日時点で、Nintendo Switch／Switch 2、Steam、PlayStation Store、Xbox、プロジェクトEGGなど主要な現行デジタルストアを作品名で再確認したが、『スチームギア★マッシュ』そのものの公式復刻・現行ダウンロード販売は確認できなかった。

そのため現在オリジナル版を遊ぶ場合は、基本的に日本国内版のセガサターン用ディスクと対応実機環境を用意する形になる。

中古ソフト自体は現在も流通している。

中古価格や希少性は76点の評価には含めていない。

入手しにくいから価値が高いわけでも、復刻されていないからゲームとして減点したわけでもない。

総評｜「いろいろできる」を、かなりのところまで一つの遊びにできた76点

『スチームギア★マッシュ』は、機能を思いつくまま積み上げただけのゲームではない。

敵を撃つ。

その先で特殊武器を手に入れる。

新しい武器によって、戦い方だけでなく通れる場所まで増える。

高低差はジャンプで越え、敵を凍らせれば足場として利用する。

以前のステージへ戻れば、最初は開けられなかった道の先へ進める。

DASHのような移動能力はボス戦だけでなく、最後の脱出にも使う。

通常アクション部分を見る限り、射撃、ジャンプ、探索、能力獲得には一本の流れがある。

だから、発売前に掲げられた「マルチジャンル」を単なる大げさな宣伝と片付ける必要はない。

少なくとも、複数の遊びを互いに意味のあるものへしようとする設計は完成品にも残っている。

惜しいのは、その設計を操作するプレイヤーへ伝える部分だ。

LOCKを覚えれば射撃は上達する。

新しい武器の用途を理解すれば探索もおもしろくなる。

ボスの攻撃を覚えれば回避できる。

そこには学習と上達がある。

しかし、どれだけルールを理解しても、クォータービューから正確な距離や高さを読み取る仕事は残る。

敵を撃ちたい方向は分かっている。

着地したい足場も見えている。

それでも、その位置関係を画面上でわずかに読み違えれば、狙った結果にならない。

「何をすればいいか分からない」のではなく、「何をしたいか分かっているのに、それを正確に出力しにくい瞬間がある」。

ここが『スチームギア★マッシュ』をA Tierから遠ざけた決定的な差だった。

それでも76点。

多彩な操作をただ詰め込むのではなく、サブウェポンと探索を結び付け、特殊移動を増やし、途中でシューティングへテンポを変え、最後には覚えた能力を使って脱出させる。

遊びの核は、きちんと成立している。

B Tier・76点。

『スチームギア★マッシュ』は、知名度が低いから評価したくなる作品ではない。

射撃・ジャンプ・探索を一つのクォータービュー空間へまとめるところまでは成功した。その楽しさを最後まで安定して引き出すだけの照準と空間把握まで、あと一歩届かなかった。

その「あと一歩」が非常にはっきり見えるからこそ、B Tierという評価がよく似合う一本である。